quarta-feira, 28 de setembro de 2011

FAQ na Livraria Cultura de Salvador




Descrição:

Nesta quinta-feira, a Livraria Cultura recebe Mauricio de Sousa e Luis Augusto para ministrar uma palestra. A capital baiana sediará o I Festival Anual de Quadrinhos (FAQ), entre os dias 06 e 09 de outubro, no Salvador Shopping, na Livraria Cultura, no Teatro Eva Herz e na RV Cultura e Arte. O evento é o primeiro, na Bahia, voltado exclusivamente para os quadrinhos, e contará com a ilustre presença do cartunista Maurício de Sousa, além do desenhista Luis Augusto, criador do Fala Menino!. O I Festival Anual de Quadrinhos pretende entrar para o calendário cultural da cidade, tendo como objetivo difundir os quadrinhos nacionais, em especial a produção baiana e brasileira, promovendo o intercâmbio cultural entre autores, artistas e o público. Na programação, estão previstas diversas atividades: bate-papos, lançamento de livros, stand de caricaturas, espaço infantil, oficinas, show musical e exposições.

Informação Importante!
Entrada mediante senha a ser disponibilizada a partir das 18h no setor de pacotes.



Festival Anual de Quadrinhos

Palestra


Cidade: Salvador/BA


Data e Hora: Quinta-feira, 6 de outubro às 20h


Loja: Salvador Shopping - Av. Tancredo Neves, 2915 - Caminho das Árvores


Palestrante: Mauricio de Sousa e Luis Augusto


Local: Teatro


Capacidade: 204 lugares


Fonte: livrariacultura.com.br

Até mais!

terça-feira, 27 de setembro de 2011

Pixel Show 2011

CONFERÊNCIA DE CRIATIVIDADE PIXEL SHOW

Palestras, workshops, feira de arte, exposições, festival de animação, sessões de live painting com grandes artistas. Não é por acaso que o Pixel Show é o maior evento criativo do país. Organizado pela Zupi, o evento nasceu em 2005 e hoje acontece em São Paulo, Porto Alegre e Recife.

Com uma programação imperdível, o Pixel Show reúne profissionais do mundo das áreas de ilustração, games, concept art, design, animação, cinema, intervenção urbana, fotografia, novas mídias, charges, cartoons, artes plásticas e tecnologia.

Participe desse encontro, venha pensar e discutir a arte contemporânea com os melhores criativos do mercado.Confira as datas, locais e os palestrantes deste ano. Garanta a sua vaga!








Quando? 15 e 16 de Outubro de 2011

Onde? FECOMERCIO
Endereço
R. Doutor Plínio Barreto, 285 - Bela Vista
São Paulo - SP

Maiores informações: www.pixelshow.com.br

Pixel Show 2010


Pixel Show SP 2010 Clip from Allan Szacher on Vimeo.


Fonte/fotos/vídeo: www.pixelshow.com.br


Até mais!

quinta-feira, 22 de setembro de 2011

Por uma boa causa


Na sexta-feira passada, dia 02 de setembro o SAV, Salão de Artes Visuais de Vinhedo, contou com uma intervenção interessante.

A iniciativa foi do artista Paulo Branco e a "bagunça" contou com a presença de amigos do artista que vieram especialmente para a ocasião, como Theo Ide, Ricardo Quintana, Caio Yo, Marcelinho, Robson, Stegun, Oliver e Paffaro que levou também seus alunos de desenho. 

Foram disponibilizadas, para os artistas e visitantes, painéis e material para a criação das pinturas que foram doadas para a instituição Lar-CAB, Lar Carlos Augusto Braga de Vinhedo, que cuida de pessoas com doenças mentais graves. A intervenção durou o dia inteiro e rendeu belas pinturas!

As Pinturas que não foram doadas estão no SAV junto com as obras expostas. Quem estiver interessado em conferir de perto, o SAV está aberto a visitação até 30 de setembro, de segunda a sexta das 9h às 17h e nos sábados e feriados das 9h às 13h (não abre aos domingos).

Matéria no jornal Tribuna de Vinhedo.



Abaixo algumas fotos do evento:









Até mais!


quarta-feira, 21 de setembro de 2011

Rino Mania


AnimaisOK

RINO MANIA EM SÃO PAULO

Em setembro, o Museu Brasileiro da Escultura (MuBE), localizado na capital paulista, será ponto de partida para uma mania que promete impactar o cenário cultural da cidade: a Rino Mania.
Patrocinada pela Duratex em comemoração aos seus 60 anos, a exposição reunirá, durante um mês, 60 esculturas de rinocerontes pintadas por artistas, que participaram de uma seleção pública realizada na rede social Facebook. Foram selecionados 75 projetos dos 151 recebidos. Distribuídas em pontos estratégicos, a intenção é transformar o visual da cidade em uma savana urbana colorida, levando o inusitado da arte e sofisticação para o dia a dia da população.
Arte e educação são os princípios que movem o projeto. Ao final, ocorrerá um leilão cujos recursos serão destinados para projetos com foco em educação ambiental e preservação da vida selvagem.

POR QUE RINOCERONTES?

O impacto que o animal causa aos olhos de quem o observa, as possibilidades que o corpo do rinoceronte oferece aos artistas para executarem seus trabalhos de maneira livre e criativa, e o fato de ser uma espécie em extinção, são fatores totalmente alinhados à nossa proposta. Com ela, pretendemos incentivar e disseminar a arte e alertar quanto à preservação das espécies ameaçadas. Além disso, o rinoceronte simboliza a resistência, força e solidez da marca Duratex.

A ORIGEM

A exposição Rhino Mania foi idealizada pela Wild in Art, empresa que trabalha em prol da disseminação da arte e da sua implementação em ambientes educacionais, na cidade de Chester, na Inglaterra. Com o objetivo de fortalecer o turismo na cidade, o projeto promoveu exposições de esculturas de fibras de vidro em formato de rinocerontes, decoradas por artistas e por alunos.

Veja mais Rinos aqui.
Para ver de perto os Rinos em São Paulo siga o mapa abaixo!

Fonte: www.rinomania.com.br

Maiores informações no site www.rinomania.com.br

Até mais!

terça-feira, 20 de setembro de 2011

Pós-Impressionismo


Passando do século XIX para o XX, hoje veremos o Pós-impressionismo!

Van Gogh "A noite estrelada"

Opós-impressionistas queriam tornar o que já estava iluminado e descontraído em expressão e emoção!

Diziam que o impressionismo era superficial e retratava apenas cenas passageiras, sem dar muita importância nem aos sentimentos, nem aos acontecimentos políticos e sociais.

Cézanne "Mont Sainte-Victoire"

Os artistas não mais representavam fielmente o impressionismo, ainda que não tenham se afastado muito dele ou estejam agrupados formalmente em novos grupos. Sentindo-se limitados e insatisfeitos pelo estilo impressionista, alguns jovens artistas queriam ir mais além, ultrapassar a "Revolução de Manet".

A maioria de seus artistas começaram como impressionistas, partindo daí para diversas tendências diferentes. Foram movimentos inspirados no pós-impressionismo o pontilhismo, o cubismo e mais tarde o surrealismo.

 
Seurat "Um domingo na grande Jatte"


QUEM ERA QUEM

Cézanne: Foi um dos maiores intérpretes do impressionismo e da reação contra esse movimento. Seus quadros eram construções da natureza. "Pintar não é meramente copiar o objeto" dizia.
"Natureza morta com maças e laranjas"

"Les grandes baigneuses"

Gauguin: Aos 35 anos, após a quebra da Bolsa de Paris, Paul Gauguin tomou a decisão mais importante de sua vida: dedicar-se totalmente à pintura. Começou assim uma vida de viagens e boémia, que resultou numa produção artística. Em uma viagem ao Taiti se apaixonou pelas cores vibrantes e pelo tema primitivo e exótico, que esteve presente em grande parte de suas obras. 

"Auto-Retrato"

"As mulheres de Taiti na praia"

Van Gogh: Considerado um dos maiores pintores de todos os tempos, o holandês Vincent Van Gogh só foi ficar famoso mesmo, depois de sua morte. Falhou em todos os aspectos considerados importantes para a sociedade: não constituiu família, não conseguia se sustentar com seu ofício, e por fim, sucumbiu a uma doença mental. Tinha personalidade intrigante, utilizava cores fortes para expressar seus sentimentos. Van Gogh dizia: "Pinto o que sinto e não apenas o que vejo".
  
"Campo de trigo"

"Quarto em Arles"

"Doze Girassóis numa jarra"

Toulouse-Lautrec: Henri sofria de uma doença desconhecida que consistia no desenvolvimento insuficiente de certos tecidos ósseos. Devido a acidentes em que teve os ossos das duas pernas quebrados, ficou medindo 1,52m. tinha "corpo de homem e pernas de criança". Durante sua recuperação teve que ficar de cama durante um bom tempo, e para gastar esse tempo ele pintava aquarelas e desenhava, foi aí que descobriu seu talento. Frequentador assíduo do Moulin Rouge e outros cabarés, fez desse ambiente de prostitutas e artistas de caráter duvidoso, sua inspiração. Produziu cartazes, pinturas a óleo, esboços e caricaturas da vida noturna parisiense.

Foto de Henri Toulouse-Lautrec, com seus 1,52 m.

"Moulin Rouge - La Gougue" 

"La Goulue chegando no Moulin Rouge"

"Baile no Moulin Rouge"

CURIOSIDADES!

Vincent Van Gogh, nasceu na Holanda, filho de Theodorus, um pastor da Igreja Reformada Neerlandesa e de Anna Cornelia Carbentus, era o mais velho de 6 filhos, dois irmãos: Theo, e Cornelius; e três irmãs: Elisabeth, Anna e Willemina.
A vida de Van Gogh teve muitos altos e baixos, e muitas situações curiosas...

"Os comedores de batatas"

-> Após trabalhar durante 6 meses numa livraria em Londres, onde passava a maior parte do tempo estudando a Bíblia, Vincent decidiu ser padre, mas fracassou em todos os exames que fez para escolas de teologia. Decidiu então seguir os conselhos de seu irmão Theo, seu grande amigo, e foi ser pintor.

-> Enquanto viveu, Van Gogh vendeu um só quadro, "A vinha encantada", por 400 francos. Vincent era sustentado pelo irmão, que trabalhava em uma galeria em Paris.
Em 1990, cem anos depois de sua morte, o quadro "Retrato do Dr. Gachet" voi vendido para um colecionador por 82,5 milhoes de dólares.

"A vinha encantada"

"Retrato do Dr. Gachet"

-> Van Gogh era muito amigo de Gauguin, depois de muita insistência, Paul Gauguin foi visitá-lo, e os dois passaram uma temporada na casa de Vincent no interior da França pintando, bebendo e frequentando bordeis


Porém os dois tinham personalidades fortes, e um dia após uma discussão em um bar Van Gogh ameaçou Gauguin com uma faca, e os dois foram embora enfezados, e naquela noite Van Gogh cortou o lóbulo da orelha direira, embrulhou em um lenço e deu de presente a uma prostiuta.




Outra versão diz que Van Gogh estava apaixonado por Virginie, uma prostituta que estava apaixonada por Paul, e Vincent lhe enviou a orelha por vingança.
O fato aconteceu as vésperas do natal de 1888.

"Auto-retrato com a orelha enfaixada"

-> Van Gogh foi internado em um hospício em 1889 depois de apresentar distúrbios mentais e profunda depressão, devida ao afastamento do irmão, e do amigo Gauguin. Morreu em  27 de Julho de 1890, depois de semanas de intensa atividade criativa(nesta época Van Gogh pintava, em média, um quadro por dia), disparando um tiro contra o peito.

-> Na família de Van Gogh existiram outros casos de transtorno mental: Théo sofreu depressão e ansiedade e faleceu de "demência paralítica" (neurossífilis), no dia 25 de janeiro de 1891, seis meses depois depois da morte de Vincent (os dois foram enterrados lado a lado em Auvers-sur-Oise) no Instituto Médico para Doentes Mentais em Utrecht. Wilhelmina era esquizofrênica e viveu durante 40 anos neste mesmo instituto e Cornelius cometeu suicídio aos 33 anos de idade.


.......

Na próxima postagem de História da Arte...vamos mergulhar de cabeça na arte Moderna, e conhecer mais sobre Pablo Picasso!



Fonte: Guia dos curiosos, Marcelo Duarte; Arte Comentada, Carol  Strickland; Wikipédia.


Imagens: Reprodução



Até mais!

quinta-feira, 15 de setembro de 2011

Reis da Sucata

Retratos feitos com objetos


O norte-americano Tom Deininger envia assistentes toda semana com a missão de recolher o máximo de objetos descartados pela população. 

O artista constrói retratos incríveis. Até mesmo uma concha feita somente com restos de cigarros ele criou.

Além de impressionar o público com suas obras de arte, Tom transforma o que seria lixo em materiais úteis. Confira abaixo imagens dos trabalhos.


Site: Tom Deininger
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Fonte: zupi.com.br

Não lembra o trabalho do artista Vik Muniz, aquele do documentário "Lixo Extraordinário"?




Até mais!